När spänningen frigörs det känns stabil. Inte ger tillräckligt förändring skapar också spänningar, dvs boredom.It är som när lyssnare komma tillbaka till kören och känsla, - Åh, det är det en del igen. Förutsägbarhet ger stabilitet. Det är bra att ge musikaliska överraskningar men kom ihåg att det finns ingen plats som hem för dina lyssnare. Låt dem att slappna av och sätta upp innan du tar dem på nästa del av deras journey.That är om du inte vill att de ska känna spänning och instabil sina fötter. Det kan vara du mål och det är inget fel med det. Det kan vara mycket effektiva.
Men det är som att äta; att ha för mycket av något är inte alltid må bra. Du måste tänka på din lyssnarens en i taget. Lyssnarna bara får äta vad du mata dem. De antingen njuta av din låt, gå vidare för att lyssna på någon annans song.You inte vill att de ska besluta om att göra en av de många andra saker i livet. Gör dem sugen på vad du har för them.Music är som bra näring. I det långa loppet behöver lyssnare balanserad intag av den musikaliska upplevelsen du tar dem.
Någonsin lyssnat på en låt eller en skiva och hamnade tro att allt känns för mycket samma sak? Vad gjorde du? Har du stänga av den? Att veta hur man använder spänning och släpp kommer att göra dig en mycket starkare låtskrivare. Försök tänka på det när du lyssnar på vad du har skrivit. Fråga dig själv frågor om hur alla delar av låten flyttar från stabil till instabil och tillbaka again.If du frågar dig själv frågor när du granska din skapelse kommer att göra dig mer medveten om vad du gör i ditt skrivande.
Lyssna på dina favoritlåtar och se om du kan hitta punkter där de är stabil eller instabil. Jag har en lista över de frågor att ställa på min stora Songwriting website.Sometimes du vill ta spänning lyssnarens kant för att skaka dem. Det är ok, bara ihåg långvarig något kan kännas som tortyr. Så brukar bör du se till att de kommer hem säkert till stabila trevliga